El universo cinematográfico de Marvel continúa expandiéndose con propuestas cada vez más audaces, y la serie Marvel Zombies ha captado la atención de millones de seguidores en Disney+. Sin embargo, esta producción que reinventa a los superhéroes como criaturas no muertes choca frontalmente con la filosofía de quien fuera el arquitecto del universo Marvel: Stan Lee. La paradoja resulta evidente: mientras los fans celebran esta nueva entrega, el legendario creador expresó en vida su profundo rechazo hacia el concepto de zombis.
El origen de esta saga se remonta al episodio "¿Qué pasaría si... hubiera zombis?" de la serie animada ¿Qué pasaría si...?. Este capítulo exploró un universo alternativo donde Capitán América e Iron Man sucumbían a una misteriosa infección, transformándose en seres hambrientos de carne. No obstante, el verdadero protagonismo recayó en la Bruja Escarlata, cuya versión zombi revelaba la capacidad de controlar a otros muertos vivientes. La recepción entusiasta de este episodio convenció a Marvel Studios de desarrollar una serie completa dedicada a este universo distópico.
La ironía llega cuando revisamos las declaraciones de Stan Lee en una entrevista concedida a Seattle Magazine en 2015. El genial guionista no ocultó su desconcierto ante la popularidad del género zombi. "Tengo una extraña sensación con respecto a los zombis", reconoció Lee. Su argumento descansaba en una lógica implacablemente optimista: si un ser humano experimentara el milagro de regresar de la muerte, ¿por qué malgastaría esa segunda oportunidad en sembrar el caos y la destrucción?
El creador de Spider-Man y los X-Men planteaba una visión mucho más esperanzadora. Según su perspectiva, cualquier individuo que recobrara la vida después de la muerte experimentaría una gratitud tan inmensa que su único deseo sería celebrar la existencia. La violencia y la agresión quedarían relegadas ante la mera alegría de volver a respirar, de sentir y de interactuar con el mundo. Esta postura refleja el espíritu que impregnó toda su obra: los superpoderes debían servir para proteger, nunca para destruir sin propósito.
Con este antecedente, el lanzamiento de Marvel Zombies en septiembre generó una conversación inevitable sobre cómo el legado de Stan Lee se reinterpreta en la era moderna del entretenimiento. La producción de cuatro episodios expande el universo postapocalíptico introducido en "¿Qué pasaría si...?", incorporando caras familiares como Kamala Khan, Kate Bishop e Ironheart, además de sorprendentes variantes como un Blade Caballero Luna híbrido.
Los ejecutivos de Marvel Studios han sabido equilibrar la fidelidad al material original con la necesidad de explorar territorios narrativos inexplorados. La serie mantiene el ADN de la Casa de las Ideas mediante la acción espectacular y el humor característico, pero se adentra en un tono más oscuro y visceral del que Stan Lee probablemente se habría mostrado reacio. Los fans, por su parte, han recibido la propuesta con entusiasmo, valorando la frescura que aporta a un universo que ya cuenta con más de treinta producciones cinematográficas y televisivas.
La cuestión ética que planteaba Lee no carece de mérito. El concepto de zombis tradicionalmente se basa en la pérdida total de la humanidad, reduciendo al ser a sus instintos más básicos. Sin embargo, Marvel Zombies introduce un matiz diferente: los héroes infectados retienen rasgos de su personalidad original, creando un conflicto interno que añade complejidad dramática. La Bruja Escarlata, por ejemplo, no es simplemente una monstruo, sino una líder estratégica que organiza a los no muertos con un propósito, por macabro que este resulte.
Este enfoque más sofisticado podría haber suavizado la postura de Stan Lee, quien siempre defendió que los cómics debían reflejar dilemas morales relevantes. La serie explora temas como la identidad, la pérdida y la responsabilidad en escenarios extremos, manteniendo viva la esencia de lo que hacía grande a Marvel bajo su tutela. La diferencia radica en el envoltorio: mientras Lee prefería la esperanza directa, la nueva generencia de creadores utiliza la oscuridad como medio para llegar a conclusiones similares.
El éxito de Marvel Zombies confirma que el público actual tiene apetito por historias que desafían las convenciones. La nostalgia por los personajes clásicos se combina con la necesidad de verlos en situaciones que pongan a prueba su integridad moral de formas inéditas. La serie no solo satisface este deseo, sino que abre puertas a futuras temporadas que podrían profundizar aún más en las consecuencias de la epidemia zombi en el universo Marvel.
Mientras tanto, el universo Marvel continúa su expansión imparable. La próxima incorporación importante será Wonder Man, cuyo estreno en Disney+ está fijado para el 28 de enero. Esta serie, más cercana al estilo clásico de Stan Lee, servirá como contrapunto a la oscuridad de Marvel Zombies, demostrando la versatilidad narrativa que ha construido la franquicia.
La paradoja final es que, a pesar de las reservas de Stan Lee, su legado es precisamente lo que permite que proyectos como Marvel Zombies existan. La riqueza de los personajes que creó, la complejidad de sus universos y la conexión emocional con el público son los cimientos sobre los que se construyen estas reinterpretaciones. Quizás el propio Lee, con su característico sentido del humor, habría acabado aceptando que los zombis también merecen una segunda oportunidad, aunque fuera solo para demostrar que incluso los muertos vivientes pueden tener algo que enseñarnos sobre la condición humana.
En definitiva, Marvel Zombies representa el eterno equilibrio entre la innovación y la tradición. Mientras los fans disfrutan de esta nueva visión, el espíritu de Stan Lee permanece presente en cada fotograma, recordándonos que detrás de cada superhéroe, vivo o muerto, hay una historia que merece ser contada con respeto y creatividad.