El cine español recibe uno de sus estrenos más esperados de la temporada con Golpes, un thriller que recupera la esencia del género quinqui para explorar las fracturas sociales de la España de los ochenta. La película, que llega a los cines este viernes, cuenta con dos de los actores más reconocidos del panorama nacional: Luis Tosar y Jesús Carroza, quienes dan vida a dos hermanos enfrentados en una trama que trasciende lo personal para convertirse en una poderosa metáfora colectiva.
El filme marca el debut en la dirección de Rafael Cobos, un nombre familiar para los amantes del cine de autor en nuestro país. Hasta ahora, Cobos había brillado como guionista en títulos fundamentales como La isla mínima, 7 vírgenes o Anatomía de un instante, todas ellas codirigidas junto a Alberto Rodríguez. Con Golpes, el andaluz da el salto a la dirección con una historia personal que ha madurado durante años, demostrando que su talento detrás de las cámaras es igual de notable que su habilidad con el teclado.
La trama nos transporta al Sevilla de 1982, un momento convulso de la Transición española donde las tensiones sociales aún palpitaban con intensidad. Jesús Carroza interpreta a Migueli, apodado "el Niño", un delincuente que acaba de salir de prisión y planea una serie de atracos con un objetivo claro: reunir el dinero suficiente para cerrar heridas del pasado que aún supuran. En el otro lado de la balanza se encuentra Sabino, su hermano mayor, encarnado por un imponente Luis Tosar, quien ha elegido el camino de la ley como policía.
El conflicto central de la narrativa surge cuando Sabino se ve obligado a elegir entre su deber profesional y los lazos familiares que lo unen a un hermano que ha tomado rumbos opuestos. Esta disyuntiva moral no solo define el desarrollo de los personajes, sino que sirve como espejo de una sociedad española que, según palabras del propio Tosar, "está casi permanentemente enfrentada, fraticida y sin un consenso claro para tapar las heridas".
El término cine quinqui evoca inmediatamente los setenta y ochenta, una época donde películas como Deprisa, deprisa o Perros callejeros retrataban la marginalidad juvenil con crudeza y compromiso social. Golpes no busca mimetizar ese estilo, sino actualizarlo, llevando sus temas a un contexto contemporáneo a través del prisma retrospectivo. La violencia, la lealtad y la supervivencia en los márgenes adquieren nuevas capas de significado cuando se observan desde la distancia temporal.
La elección de Sevilla como escenario no es casual. La ciudad andaluza, con su luz específica y su idiosincrasia marcada, se convierte en un personaje más de la historia. Los barrios populares, los callejones y los patios interiores configuran un territorio donde la ley y la transgresión conviven en estrecha proximidad, donde la familia sigue siendo la unidad de supervivencia más importante y donde el pasado nunca se desvanece del todo.
La química entre Tosar y Carroza constituye uno de los pilares del filme. Ambos actores, con trayectorias consolidadas pero estilos contrastados, encuentran un punto de encuentro perfecto en la complejidad de estos hermanos. Carroza, conocido por su capacidad para sumergirse en personajes intensos y viscerales, aporta a Migueli una vulnerabilidad que trasciende el estereotipo del delincuente. Por su parte, Tosar, maestro en la construcción de personajes en conflicto interior, hace de Sabino un hombre de leyes que no puede escapar de su propia sangre.
En declaraciones recientes, el actor gallego ha destacado cómo la película "describe de una manera muy metafórica este país", subrayando la actualidad de una historia ambientada hace cuatro décadas. Esa capacidad de resonancia temporal, de hacer que el pasado hable del presente, es quizás el mayor logro de Golpes como proyecto cinematográfico.
La producción también destaca por su equipo técnico, con una fotografía que captura la estética de la época sin caer en el pastiche, y una banda sonora que mezcla los ecos del rock español de los ochenta con composiciones originales que acentúan la tensión dramática. El ritmo narrativo, herencia directa de la experiencia de Cobos en el thriller, mantiene al espectador en vilo mientras construye personajes con matices y profundidad.
Más allá de su dimensión como thriller de género, Golpes se presenta como un drama familiar universal. La historia de dos hermanos que toman caminos divergentes es un arquetipo narrativo que resuena en cualquier cultura, pero que aquí adquiere una especificidad española innegable. Las referencias a la crisis del 82, a la reconversión industrial, a las primeras tensiones del terrorismo de ETA y a la consolidación democrática crean un telón de fondo rico en matices.
La crítica especializada ya ha apuntado el filme como uno de los títulos nacionales más sólidos del año, destacando especialmente la dirección segura de Cobos y las interpretaciones magistrales de su dúo protagonista. La película ha generado expectación en festivales previos, donde se ha elogiado su capacidad para entretener sin renunciar a la reflexión social.
Para los espectadores, Golpes ofrece la oportunidad de disfrutar de un thriller bien construido, con giros narrativos efectivos y una tensión que se mantiene hasta el último fotograma. Pero también invita a una lectura más profunda sobre la naturaleza de la lealtad, el peso de la historia familiar y las cicatrices que dejan los periodos de transición política en el tejido social.
El estreno de la cinta coincide con un momento de renovación del cine español de género, donde directores como Cobos demuestran que es posible trabajar dentro de formatos comerciales sin sacrificar la identidad autoral. La película se suma a una tendencia de producciones que miran al pasado para entender el presente, siguiendo la estela de títulos exitosos que han explorado la memoria histórica desde perspectivas innovadoras.
En definitiva, Golpes se configura como una propuesta cinematográfica completa: entretenimiento de calidad, interpretaciones excepcionales y una mirada crítica sobre la España contemporánea a través de su pasado reciente. La combinación del talento interpretativo de Tosar y Carroza con la visión narrativa de Rafael Cobos resulta en una de las películas más interesantes del panorama actual, capaz de satisfacer tanto al público general como al más exigente.